De Australian Performing Arts Collection presenteert Rites: Dansen naar een gedeelde geschiedeniseen digitale tentoonstelling waarin de allereerste samenwerking tussen Bangarra-danstheater en Het Australische ballet.
De online tentoonstelling en podcast viert de 25e verjaardag van dit baanbrekende werk door middel van opvallende beelden, beelden, muziek en soundbites met Stephen Page, David McAllister, Frances Rings, Djakapurra Munyarryun, Steven Heathcote, Miranda Barker (née Coney) en Charles Barker.
“Dit is een prachtige samensmelting van klassiek ballet en First Peoples hedendaagse dans, beide stijlen die de kerninspiratie van inheemse scheppingsverhalen belichamen om een werkelijk verenigde dansproductie te vormen onder de daverende klassieke partituur van Stravinsky’s Rite van de lente,” zegt Bangarra’s artistiek directeur Stephen Page.
De tentoonstelling is samengesteld door Bidjara-vrouw en voormalig Bangarra-danseres Yolande Brown, die als gids naar het verleden fungeert.
“Rieten was mijn professionele debuut als danskunstenaar. Het was een ongelooflijk spannend, zenuwslopend en uitdagend project voor mij om in 1999 in te stappen,” zei Brown. “Ik was in een remount van het werk gestapt en in een wereld waar ik sterke banden kon voelen tussen twee speciale bedrijven vol geweldige artiesten. Het Australian Ballet toonde een diep respect voor en erkenning van First Nations-culturen en een bereidheid om te leren van onze diepe geschiedenis. Het is een zeldzame kans om een doel voor reflectie te krijgen. Ik heb deze ervaring gekoesterd om opnieuw verbinding te maken met deze tijd van groot persoonlijk en nationaal belang en om het verleden te verwerken door de lens van meer dan 20 jaar persoonlijke lessen en groei.”
Brown vervolgde: “In alles wat we doen, leren we. Of het nu is door naar Country te luisteren, ouderschap of projecten als deze aan te gaan. Ik hou ervan om samen te werken, te delen en te luisteren en te leren en dit was tijdens het hele proces ingebed tijdens het ontwikkelen van deze podcast en tentoonstelling.”
David McAllister, voormalig artistiek directeur van het Australian Ballet, geeft inzicht in de hele tentoonstelling en erkent het belang van een ontmoeting tussen twee van de toonaangevende dansgezelschappen van Australië. McAllister trad op als danseres op het werk voordat hij de rol van artistiek directeur bekleedde van 2001 – 2020.
“Voor mij is werken aan riten in beide hoedanigheden (als danser en regisseur) begreep ik wat een balletgezelschap in Australië moest zijn. Werken aan de landen die de oudste levende culturen hebben ondersteund, resoneerde diep toen we creëerden riten en het demonstreerde wat een ‘echt’ Australisch danswerk zou kunnen betekenen,” zei McAllister. “Met ballet als een geïntroduceerde kunstvorm, was het de eerste keer dat deze koppeling van ons Europese erfgoed met de First Nations-perspectieven plaatsvond en echt een diepgaand verschil maakte voor ons bedrijf. Onze gedeelde waardering voor elkaar en diepe genegenheid, voelde als een model dat niet alleen voor ons werkte, maar dat we als natie konden omarmen.”
Deze gratis digitale tentoonstelling wordt aangevuld met een live-evenement met Stephen Page in gesprek met Wesley Enoch in Arts Centre Melbourne op zaterdag 3 september. Tickets voor het panelgesprek zijn te koop hier.
Er is ook een educatieve bron beschikbaar voor middelbare scholieren met volledige curriculumlinks, afbeeldingen en activiteiten die toegankelijk zijn hier.
